EL SECTOR DE LA MODA EN ANDALUCÍA.

 

EL SECTOR DE LA MODA EN ANDALUCÍA.

 

CARLOS PAREJO DELGADO

Andalucía ha visto como en el primer cuarto del siglo XXI se ha producido la emergencia del sector de la moda, que discurre paralela a la generalización del uso de INTERNET.  Funcionan más de un centenar de diseñadores asociados en Andalucía. Y conjuntamente facturan en torno a los 800 millones de euros (año 2024), cifra que duplica la del sector de la moda andaluza a  principios de siglo y emplean más de cincuenta mil trabajadores.

Tabla 1. Empresas y clústeres  lideres en la moda andaluza.

Empresa	Facturación	Localización	Provincia	Sector
MAYORAL	400	Málaga capital	Málaga	Infantil
SCALPERS	220	Sevilla capital	Sevilla	Masculina
ALVARO MORENO	120	Osuna	Sevilla	Masculina
SILBON	75	Utrera	Sevilla	Masculina
CHARANGA	40	Málaga capital	Málaga	Infantil
NOON	20	Sevilla capital	Sevilla	Juvenil
Cluster trajes novias (6)	20	Fuente Palmera	Córdoba	Novias
SCOTTA 1985	15	Sevilla	Sevilla	Masculina
MIPAHI	10	Málaga capital	Málaga	Novias
CELOP	10	Sevilla capital	Sevilla	Masculina
Cherubina	6	Sevilla capital	Sevilla	Novias

Fuente: Elaboración propia.

La presencia de alrededor de una docena de empresas importantes en el sector de la moda por su volumen de facturación, el empleo generado y su presencia en cadenas de tiendas de las principales ciudades españolas las sitúa al mismo nivel que franquicias de moda españolas como INDITEX o TANDEM.

Sin embargo, esto no es óbice para que predomine una pléyade de pequeños talleres de moda, dispersos por todo el territorio andaluz en el sector de la moda andaluza, cuya facturación se sitúa entre 500.000 y 2 millones de euros anuales.

Distribución territorial. Se  concentran en las grandes ciudades andaluzas y sus áreas metropolitanas. Cualquier gran ciudad andaluza concentra entre media y dos docenas de diseñadores de moda y, en el siguiente escalón, determinadas ciudades medias tienen entre sus vecinos algo menos de media docena de diseñadores de moda que han alcanzado fama nacional. Y, aunque son en su mayoría microempresas que facturan cifras que no superan dos millones de euros,  reciben el apoyo público de sus respectivos ayuntamientos y diputaciones provinciales como elementos  identitarios de cada territorio.

Cualquiera de estas micro empresas de la moda andaluza es iniciativa de hombres y mujeres jóvenes que siguen su vocación creadora y hacen su presentación en sociedad acudiendo a sus primeras pasarelas de moda de ámbito local y regional; tras este paso, crean su catálogo digital de prendas y los publican en sus páginas web, cifrando buena parte de las esperanzas de su negocio en los miles o cientos de miles de usuarios de sus redes sociales (canal you tube, face book, instagram y tik tok.).

Gracias a las nuevas tecnologías es común que presente sus catálogos en “show-rooms” como el que pone en contacto a los diseñadores de moda andaluces con los colectivos artísticos de la capital de España (Madrid) o a los diseñadores de moda flamenca con los potenciales clientes japoneses.

Asimismo, desde sus inicios no todos los diseñadores de moda tienen su propia tienda física, sino que realizan buena parte de su negocio mediante sus ventas on line. Al respecto, cuando los miembros de la Familia Real, o los artistas de la alfombra roja de un festival de cine como la de los premios GOYA de cine celebrados en Granada, nos informan de que los viste tal o cual joven diseñador(a),  sus negocios reciben un “espaldarazo” importante.

Y es que la moda andaluza figura entre las favoritas de los personajes antes comentados. Y también de numerosos colectivos artísticos como grupos teatrales, grupos flamencos, vestuario para óperas, etc.

	Tabla 2. Diseñadores andaluces de la Familia Real
Diseñadores			Ciudad
CAYRO woman			Sevilla
Hidalgo, José			Sevilla
Moisés Nieto			Úbeda
Palomo Spain			Posadas
VOGANA (Carmen de la Puerta)			Sevilla

Fuente: Elaboración propia.

La formación del diseñador de moda. Si a mediados del siglo veinte cualquier población tenía una academia privada de corte y confección, durante el primer cuarto del siglo veintiuno se han ido inaugurando escuelas superiores de arte y diseño de moda en la mayoría de las grandes ciudades (Almería, Cádiz, Córdoba, Granada, Huelva, Jerez, Málaga y Sevilla) y, en menor medida, en algunas ciudades medias han  optado por esta fórmula (Osuna)  o por ciclos medios de FP dedicados a patronaje y moda (Fuente Palmera o Andújar). Un porcentaje significativo de los diseñadores andaluces se han formado previamente para hacer realidad su vocación, bien en escuelas de diseño públicas o privadas.  Hay también otros que son autodidactas…

La penetración del idioma inglés en el sector de la moda. A mediados del siglo veinte Andalucía tuvo prestigioso(a)s sastres y modistos cuya herencia no siempre ha sido valorada. Entonces el sector de la moda hablaba todavía español y, con la globalización de la economía y la generalización de INTERNET, el sector de la moda andaluza se ha llenado de  anglicismos.

La excepción a la desaparición de las colecciones de moda andaluza del siglo veinte es la pareja de diseñadores Vittorio y Luchino, sastres que han inaugurado un museo con sus colecciones de moda en su localidad natal (Palma del Río). Asimismo, el Museo de Artes y Costumbres Populares de Sevilla ha organizado exposiciones dedicadas al último siglo d moda andaluza.

Respecto a la inundación de anglicismos, las semanas de moda se llaman ahora fashion week, los conjuntos de más de una prenda son los fits, los muestrarios s exponen en show-rooms, y las modelos famosas son las top model,…

Tabla 3. Efemérides de la moda en Andalucía

Año	Evento
1988	Asociación de Diseñadores de Andalucía
1994	Asociación de amigos de la Moda
2002	Salón Internacional de la Moda SIMA
2007	Tío Pepe Fashion week (Jerez)
20’1	Larios Fashion Week (Málaga)
2012	Portal web de la moda andaluza de la Agencia EXTENDA (Hoy trade) de la Junta de Andalucía
2015	Asociación de Moda Sostenible de Andalucía
2021	Marca Moda diseñada y creada en Andalucía, Junta de Andalucía
2025	Programa Andalucía es Moda (Canal Sur TV)

Fuente: Elaboración propia.

La moda andaluza es, finalmente,  un sector cada vez más organizado, donde funcionan hasta tres asociaciones y que celebra ferias internacionales, pasarelas y semanas de la moda en un número creciente de ciudades.

La moda flamenca. Desde que la diseñadora sevillana Lina vistió con traje de lunares para la feria de abril a la princesa monegasca Grace Kelly (año 1966), las prendas flamencas se han ido incorporando al sector de la moda andaluza, como miembros de pleno derecho.   Y prueba del auge que ha cobrado el único traje regional de España que ha generado una moda propia, es la celebración del primer Salón Internacional de la Moda Flamenca SIMOF en Sevilla, treinta años después (año 1996).

Distribución territorial El sector de la moda flamenca agrupa en Andalucía a entre 350 y 400 microempresas, cada una de las cuales tiene una pequeña facturación. Se ha estimado que conjuntamente suponen un volumen de negocio de entre 180 y 200 millones de euros anuales, es decir, la cuarta parte de todo el sector de la moda andaluza. El sector de la moda flamenco está integrado en la asociación Q Arte Flamenco.

Ente sus principales tendencias territoriales hay que citar, por un lado, su expansión desde su antigua concentración en la provincia de Sevilla, a otras provincias andaluzas como Almería, Cádiz, Córdoba, Granada, Huelva, Jaén y Málaga.

Las celebraciones de las Feria da la manzanilla (Sanlúcar de Barrameda), de la Feria de Abril (Sevilla), de la Feria del Caballo (Jerez) y de la Feria de Mayo (Córdoba) han atraído a estas ciudades a las principales pasarelas de la moda flamenca andaluza y al mayor número de diseñadores de moda flamenca.

Como focos secundarios hay que mencionar la presencia de diseñadores de moda flamenca en ciudades medias vinculadas a romerías con una asistencia masiva de peregrinos ataviados con la vestimenta andaluza por excelencia, en localidades muy vinculadas a la Romería de la Virgen del rocío (como Sanlúcar de Barrameda –Cádiz-, Almonte (Huelva) y Pilas, Umbrete/Villanueva del Ariscal, Lora del Río, Écija, Lebrija y Utrera (Sevilla), o la romería de la Virgen de la Cabeza, en localidades como Andújar y Úbeda (Jaén).

También hay que mencionar especializaciones en complementos como los mantones de manila de localidades como Cantillana (Sevilla) o los votos camperos  de Valverde del Camino (Huelva).   

Las exportaciones de moda flamenca. El sector de la moda flamenca ha prosperado tanto en el ámbito nacional como internacional. los principales importadores de este sector de la moda andaluza.son EEUU y países europeos (como Francia o Alemania), y otra parte destacada de exporta moda flamenca a países de Extremo Oriente como Corea del Sur, China y Japón (este último, con 680 academias de baile flamenco).

La Junta de Andalucía tiene desde el año 2012 un programa de internacionalización de la moda flamenca (Agencia EXTENDA, hoy TRADE). Asimismo, los diseñadores internacionales se han rendido a este sector de la moda andaluza, como hizo el modisto Christian Dior, presentando una colección de   homenaje al flamenco en la Plaza de España de Sevilla capital (año 2022).

El diseño de la moda flamenca de las viejas maestras artesanas era, en gran medida, autodidacta. Hoy es cada vez más profesional, incluso existe Cátedra Internacional de Moda Flamenca en Sevilla.

Otro rasgo original es su vinculación al mundo del  toro. Así,  hay afamadas diseñadores flamencas provenientes del mundo del toro como las hijas de ganaderos de toros de lidia como Vicky Martin Berrocal o Paloma Cuevas) y de familia de rejoneadores (como Rocío Peralta)…

La incesante transformación de la moda flamenca. Otro de los aspectos que caracterizan a la moda flamenca es ser un sector que desde los años ochenta en continua transformación, como la de cualquier otra moda. 

Recientemente han surgido modalidades como la bata flamenca o rociera, el traje mantón de manila o el traje flamenco palabra de honor, que se alejan progresivamente del modelo convencional de traje flamenca existente hasta mediados del siglo veinte.

Asimismo, a raíz de la crisis de la pandemia de COVID 2019-2021, las empresas de moda flamenca se diversificaron hacia otras prendas de inspiración andaluza como kaftanes y kimonos flamencos.

Tabla 4. Efemérides de la moda flamenca en Andalucía

Año	Evento
1966	La diseñadora Lina vista de flamenca a la princesa monegasca Grace Kelly en la Feria de Abril
1996	Primera edición del Salón Internacional de la Moda Flamenca SIMOF en Sevilla
2005	Asociación Mof Art Moda flamenca
2007	Pasarela de moda flamenca Tio Pepe en Jerez
2012	Portal web de la moda andaluza de la Agencia EXTENDA (Hoy trade) de la Junta de Andalucía
2013	Primera Pasarela We Love flamenco en Sevilla
2016	Programa formativo de jóvenes diseñadores de moda flamenca Entre Lunares
2017	Asociación Q de profesionales de la moda flamenca
2020	Cátedra Internacional de Moda Flamenca de Sevilla

Fuente: Elaboración propia.

La moda flamenca se ha hecho cada vez más cómoda, urbana, casual y liberada. Las mujeres visten trajes más sensuales que hace décadas, algunos con las espaldas al descubierto, profundos escotes y blusas y faldas muy ajustadas al talle.

La moda flamenca también se ha ido desprendiendo de las engorrosas enaguas y han dado libertad creativa a la colocación de sus flores en la cabeza y a sus mantoncillos y pañuelos. Con objeto de estar más cómodas, las mujeres de flamenca  han sustituido sus zapatos de charol con tacón por zapatillas esparteñas.

La moda ecuestre.  A nivel internacional, las grandes firmas de este sector de la moda son extranjeras y se localizan vinculadas a la práctica deportiva de la hípica en países occidentales como Canadá, EEUU, Reino Unido, Irlanda, Francia, Italia, Alemania o Austria.

En Andalucía la demanda de moda ecuestre  vinculada a los deportes hípicos se concentra en las grandes ciudades andaluzas y sus áreas metropolitanas y en las ciudades medias litorales de sol y playa como Marbella, Mijas, etc. Como enclave excepcional, la localidad gaditana de Sotogrande (próxima a Gibraltar) tiene una significativa moda ecuestre relacionada con la práctica del polo.

Otro aspecto de la moda ecuestre que singulariza a Andalucía es que abastece a los caballistas que participan en las numerosas ferias y romerías   religiosas que se celebran en las diferentes provincias.  Hay municipios como Ubrique (Cádiz) y Valverde del Camino (Huelva) que se han especializado en complementos para la moda ecuestre como artículos de cuero y calzado (votos camperos).

El sector tiene desde los años ochenta un creciente número de lugares de encuentro, desde la entrada en funcionamiento de la Feria Internacional del Caballo SICAB (Sevilla, año 1988). Entre ellos, recintos que forman parte del patrimonio histórico de sus respectivas ciudades como las bodegas González Byass (Jerez), las caballerizas reales (Córdoba) o el Palacio de los Córdova (Granada).